艺术作品集创作过程中，是前期在家静下心来面对电脑寻找灵感、做调研；还是后期深化阶段，在工作室精心绘制效果图，同学们都认为“闭关”是最有效率的学习状态。的确，随着科学技术的发展，网络不仅能给我们带来各种各样全面的信息，还有丰富的软件能够满足我们不同的制图需求，足不出户也能完成作品集的所有工作。然而，这种学习方式也会出现一些弊端，比如网络信息来源不够准确、作品形式单一；甚至，因为很多同学们缺少自主完成项目的经验，对于时间规划和作品质量很难有一个准确的把控。今天，我们就来跟大家聊一聊，艺术作品集创作，时不时走出家门走到人群中去，也是一种非常有必要的创作形式，在艺术作品集创作的不同阶段多出门能解决我们哪些创作难题？

　　1.前期：出门找灵感

　　网络世界为我们提供了各种各样的线上资源，从灵感搜集的网站到在线电影、书籍，也因为有趣的资源众多，常常会让我们迷失在网络的海洋中，消磨了时间也没有找到什么实质性的灵感。

　　其次，许多同学对于收集网络资源的方式只限于存个图、拍个照，并没有延伸至思考，也因此缺少和作品真实的情感连接，当然也就转化不成灵感了；

　　每个人触发思考的情境都是不一样的，寻找灵感的方式也不仅仅局限在线上，网络对于我们来说只是工具的一种，我们不需要过多把自己陷入框架中，与其坐在电脑前冥思苦想，不如去接触真实的人群，比如去看艺术展、去旅游、去采风，或者只是出门社交、和人交流，也会收获不一样的灵感碰撞。

　　另外，艺术作品集创作是一个真实严谨的过程，我们选择一个主题时，不能只是通过艺术作品的片面了解，这样的灵感来源很容易限制创意的发散，也缺少个人的真实感受，所以如何深化和完善主题就需要我们加上实际体验。

　　特别是对于工业、产品等以解决具体人群面临的问题的专业来说，不接触真实受众就很难了解到他们真实的痛点，也做不出真正有共鸣的设计作品。

　　录取皇家艺术学院服务设计的Yuan同学，他作品集中的第一个项目是一个为艺术公司设计的办公网站，灵感来源就是一次在与设计公司的甲方聊天的过程中，了解到设计师和雇佣者双方都面临着交流不顺畅的问题。

　　因此这套作品中包括：网页的功能框架、网页交互和网页设计，并且针对不同的终端也做了相应的适配设计，这个网页最大的特征是工作人员可以根据目标用户和用户需求进行在线讨论的功能，从根本上解决了不同用户的难题。

　　2.调研：出门找“证据”

　　找到了艺术作品集创作主题，在确定设计方案之前，大家都知道要进行调研和材料实验等，所以这个阶段，大家更愿意呆在工作室埋头苦干，在网络上“深扒”和主题相关的素材，并加入动手实践，进行各种搭配和尝试。

　　这样调研的方式当然没有错，但是海外艺术院校非常重视research来源的准确性和严谨程度，所以大部分时候要求必须是第一手资料，或者是经得起推敲的实验成果，而网络资源并不具备这种准确度，如果我们不经查证，一旦出了差错会直接影响到后续的设计成果。

　　所以说艺术作品集创作调研部分，无论大家是选择实地的项目、人群甚至是概念性选题，我们都建议大家尽可能的脱离电脑，对项目进行直接接触，这样的好处不光是获得第一手资料，还能在收集资料过程中，不断丰富我们的灵感来源，作出最真实的作品。

　　收获了包含AA建筑联盟学院、UCL伦敦大学学院在内6校offer大满贯的Zhang同学来自成都，他的作品集中包含四个项目，项目从小体量的书店，住宅再到幼儿园，美术馆设计，到大体量的高层建筑，无论选址还是解决问题的方法都来源于他对自己生活深入的调研。

　　其中他的第一个项目基地位于西南民族大学航空港校区，这是一个拆迁农户的安置区。目前该区现已成为西南民族大学师生和附近居民的重要生活服务配套场所。

　　通过研究，他发现大部分的居民都是租户，他们在家里花费大量的时间，并且主要是通过他们的兴趣爱好消磨时间。因此，Zhang同学的设计方案以代码O和1的形式植入了大量的公共空间，公共空间和私密空间以不同的形式结合在一起，同时保留现有的社区建筑。通过植入不同的公共空间，激发社区的新活力。

　　Zhang同学解决问题的角度只所以能够准确找到解决方案，就是因为他通过自己切身的体会以及对居住者的了解出发，通过自己的设计，发掘建筑设计对社会的价值。

　　3.后期：出门找帮助

　　同学们在长时间的独立创作中难免会因为情绪起伏、思维固化等出现行动力滞后的状况，如果同学们出现了这些问题，可以考虑暂时停下来手边的工作，走出门去思考和接受他人的帮助。

　　当然我们首先要做的就是调整心情，艺术作品集创作是一个漫长的过程，偶尔没有灵感没有行动力都是很正常的现象，同学们也不要灰心，尝试去调整作息，多出门去看一看新鲜事物，心情好了状态自然就恢复了。

　　其次，我们可以去寻求他人的帮助，当然这里指的绝不是代做，而是主动去和专业的人士交流，询问他们对于你现阶段作品的客观意见，因为我们在创作过程中，因为太过深入某一环节导致很难跳脱出框架去思考整体的布局，所以出自旁观者的意见有时候能帮助我们脱离困境。

　　DIY的同学可以去询问自己的专业老师或者有经验的学长学姐，甚至是其它专业的同学，尝试从他人的眼光中去重新审视我们的作品，去找到问题的所在，去继续补充和完善作品。

　　这就像是自然光线一直推崇的critique的模式，在critique中，专业老师和同学们会从不同的角度去分析对作品的看法，而你在向大家讲述作品的过程中，其实也是一次整体的“复盘”，双方在交流和分享的过程中，也帮助你获得更多的有效信息，去做有针对性的调整和深化。

　　在自然光线，每位学生在艺术作品集创作过程中，除了critique外，还会有不少于4次的作品集审核，分别是专业导师、“六大系”系主任、教研中心、以及海外联盟招生官成员，每次作品集审核都是一次提升录取几率的保证。

　　艺术作品集创作，从来都不是“闭门造车”的工作，我们想要收获高质量的作品集项目，也离不开多种形式的实践和交流：无论是前期的开拓眼界和接收新的事物，还是创作过程中的亲自体验，收集最真实的反馈。在艺术作品集创作中遇到了任何困境，尝试去走出自己的舒适区，用合作和交流去打破禁锢，拓宽我们的创作思路，世界之大，所有的事物都可以变为我们手中的素材！

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