之前自然光线为大家分享了今年RCA皇艺发布了最新的作品集要求，作品集内容大幅精简，另外还需要上传关于自己创作过程的两分钟视频，这些近乎“苛刻”的要求着实让许多同学慌了神，其中最大的难点和创新就是关于创作过程的收集。以往在大多数同学的习惯中，创作过程是以sketchbook的形式纪录，并且很多情况下院校并没有明确要求需要提交作品集sketchbook，我们只需要选取部分关键转折点收录到作品集中，作为research的一部分。然而通过皇艺这次更新作品集要求，我们也渐渐发现院校对创作过程的重视程度，对于考察申请者的创作思路、批判性思维甚至是作品的真实性都是一个重要的参考依据。其实不仅是院校日益重视，sketchbook也能为我们作品集创作起到非常重要的推进作用，是作品集中不可忽略的一部分，所以今天，我们就来具体聊一聊作品集sketchbook在艺术留学申请中能起到哪些决定性的作用和影响？

　　1、Sketchbook的定义

　　以往我们理解的作品集sketchbook无非就是速写本、灵感薄，供大家把平时涂涂画画，把收集而来的素材整理成册。

　　但是为作品集准备的sketchbook绝不仅仅只是这些二手灵感素材，一本完整的sketchbook，需要包括作品的灵感来源、调研的数据、思维导图、草图、初步的设计方案、材料试验、制作流程等等，相当于把二手素材完全转化为第一手资料的详细过程。

　　在整个收集过程中，需要同学们完整详细的纪录关于初始灵感的延伸和发散的过程，以及按照严谨的设计逻辑演算出接下来每一个阶段与步骤，只有这样的作品集sketchbook才能向招生官完整的展示出我们清晰的设计流程和整体思路。

　　2、清晰地对灵感梳理和延伸

　　“如何找灵感、如何筛选灵感”是我们平时在工作中遇到非常高频的问题，而作品集sketchbook就是解决灵感问题的最佳方式。

　　首先是收集灵感，收集不仅是拍个照、存个图，而是要尽可能详尽的记下我们当时的感官，情绪以及思考，而手绘的过程就是一个最好的转化过程，针对这一点，我们可以参考“观察性绘画”的定义。

　　因为对于每个人来说，当我们观察到一件事物引发灵感之后，快速用skech的形式纪录下来，大脑已经自主的对这个灵感加上了我们的感受和情绪的处理，当然，为辅助想法的发展，我们也可以简单清晰的配合文字，完整的纪录发散的过程。

　　并且在这个基础上，继续持续地收集跟这个灵感有关的素材，随着素材的增多，自己的想法也会被进一步推进，之后我们再配合思维导图，对灵感和思路做一个清晰地梳理和延伸。

　　这一步对于如工业、建筑等严谨的专业学科格外关键，完整的演化过程会直接作用于最终设计成果的合理性和完成度。界于许多在国内接受艺术教育的同学，因为没有纪录的习惯，所以经常会出现先去完成设计图再回过头来把分析过程“凑上”，最终很容易出现前后不符的结果。

　　自然光线学员Sunmeng同学本科就是建筑专业，所以早早就准备了一份完整的作品集，但经过我们专业老师的评估，出现了设计概念与设计成果脱节严重的状况，针对这个问题，专业老师提出了一个“严厉”的要求，她需要每一套作品必须要完成不少于20份不同的sketch图。

　　Sunmeng同学起初还有一些怨言，认为这么多的调研和分析其实作品集中根本就用不上，但在之后，她非常感激提出这个任务的专业老师，因为在后续过程中，她不断感受到一个好的前期分析对后期的设计深化有极强的正面影响，也对她整个作品的完成质量有一个很大的提升。

　　3、规划整体的设计逻辑

　　一般来说在作品集排版中，sketch的部分是放在最前面，它相当于是一个粗略的介绍，把我们从灵感收集、方案策划、色彩搭配、材料选择等最中心的部分都展现出来，让招生官对我们作品的主题和定位先有一个清晰的概念。

　　按照招生官审核流程来看，第一印象是非常重要，能够决定招生官是否愿意进一步了解学生作品内容。所以说，我们在准备sketchbook一定要明确自己的设计意图，体现我们的想法如何发展和逐渐改善的过程。

　　正如我们开头所说作品集sketchbook包含多种内容，除了灵感纪录，我们还需要考虑具体的设计方案，比如采用何种技术、材料、色彩等等，并充分利用自己的实验性和探索性，在之后的制作过程中，我们也同样可以参考这部分对于材料的探索和改造，既是试错也是寻找最佳方案。

　　录取皇家艺术学院服装设计的Biwei同学，她的作品集中有一套作品的主题是【In Soft】，说到柔软，人们可能会想到不同的东西—形状、颜色或是触觉。不同的人对柔软的理解和想象是Biwei同学对这个项目的灵感来源。

　　事实上，让人感到柔软和平静的东西在生活中随处可见，其中大部分都是曲线形的，Biwei同学希望通过一套没有直线和直角的作品来探讨柔软的事物是否会影响人们的情绪。

　　Biwei同学整套作品集中，关于成衣的设计部分比较少，而是大量展现了她在sketchbook中收集而来的素材，对于“柔软”这个主题的延伸和对材质的实验，最后呈现的是一个非常具有感染性的服装作品。

　　4、展现综合设计能力及潜力

　　另外，作品集sketchbook通常会包含非常多的信息量，而又因为我们的记录过程通常会比较随机且都以手绘为主，所以对于排版上的要求还是比较高。

　　如何让招生官快速清晰了解设计流程，且配合整体作品集的风格和创意，是需要我们的精心设计的。对于排版方面，为了突出美观性，我的建议是设置一条设计流程的主线，再按照每一步骤挑选重点元素，尽量以图片为主，文字部分尽量精简。

　　其次，我们还需要特别注重了元素在各个位置之间的摆放、视觉平衡感、以及元素的综合丰富性等等。并且sketchbook也是很好体现我们风格和潜力的部分，我们不用不仅可以采用手绘或图片的形式，还可以配合作品尝试多元化的表达方式。

　　插画设计留学的Yiran同学作品集一共包括6个作品，作品集中无论从排版、sketch到创作过程都完整保留了手工的痕迹，非常具有个人风格，并且都完整呈现了整个设计过程。

　　并且在她的作品集sketchbook中，更是结合每一个作品的特性，运用恰当的综合材料比如手工织物图册、陶土装置、纸盒等等，超脱出2D的表达方式，赋予作品更多的生命力，也让观看者体验到强烈的视觉冲击。

　　不只是皇艺，国外艺术院校都非常重视考察，申请者的创作过程和设计思路，而这些都能在作品集sketchbook中集中展现，而我们也应该明确，灵感、创意、设计方案，也都不是一次灵光乍现的成果，而是要一步步缜密的设计思考推算出来，我们要认真对待创作的过程，尽可能的展现我们对细节的关注，和对作品创作的用心，而这些日积月累的成果，也会成为我们日后学习过程的巨大推进力！

本文均属自然光线国际艺术教育团队原创文章，未经允许不能以任何形式的商业转载，如有发现必追究法律责任。