基本上每位著名的艺术家、设计师都有自己自成一派的体系,对于现代建筑来说,影响最为深远的无疑是著名的包豪斯时期发展而来的教学体系和建筑风格,甚至从建筑延伸至其它各种艺术形式。建筑史诗并非只有“包豪斯”一种代名词。不得不说,在21世纪时代发展和艺术家的雕琢钻研下,也延伸出了不同的极具震撼力和影响力的风格形式,今天我们就为大家介绍10种现代建筑风格。
包豪斯风格形成于20世纪20年代,其核心是“民主理性”,延伸出来的形式是“现代化、标准化”主张形式简单,高度功能化与理性化的设计理念。反对装饰化的设计风格。重视建筑外观的几何意识形态的持衡与统一。
格罗皮乌斯之家/瓦尔特·格罗皮乌斯
法古斯工厂/瓦尔特·格罗皮乌斯+阿道夫•迈耶
包豪斯德绍校区/瓦尔特·格罗皮乌斯
神造了世界,荷兰人用设计造了荷兰,其核心主旨为:将传统的建筑、家具、产品设计、绘画、雕塑的特征完全抛弃,变成最基本的几何结构单体,或者独立的个体称为“元素”(element)与黑、白及三原色作为主要创作元素。
施罗德住宅/赫里特·里特维尔德
荷兰风格派(De Stijl)与红黄蓝。可能大家对这个名字还有些陌生,但说到著名的蒙德里安几何形状,三原色和黑白配三原色色块,相信就会唤起很多人的记忆了。它被广泛的应用于家具,装饰,装修等各个领域。
说到荷兰风格派的起源,它是在1917~1928年由蒙德里安等人在荷兰创立,主张拒绝使用任何的具象元素,用纯粹几何形抽象的方式来表现纯粹的艺术精神。
抽象艺术代表人物:康定斯基、蒙德里安、马列维奇。
1931年马列维奇作品《早班》
1950年康定斯基作品《Murnau》
不论是蒙德里安《黄,红,蓝的构成》,马列维奇的抽象主义都早已成为了世界经典logo。在设计界、建筑界和时尚界都深受其影响。平面、直线、矩形成为艺术中的支柱,色彩亦减至红黄蓝三原色及黑白灰三非色。推荐:建筑设计出国作品集创作,6个月收获7封英国院校offer
建构主义的兴起于20世纪20年代到30年代早期的苏联,那么什么是“建构”呢?就是在旧知识基础上建构新知识,从而达到物质重组、元素叠加的宏伟状态。
叶卡捷琳堡的建构主义建筑
Melnikov在1925年设计的巴黎世界博览会的苏联馆
其实,构成主义接受了立体派的拼裱和浮雕技法,由传统雕塑的加和减,变成组构和结合;同时也吸收了绝对主义的几何抽象理念,甚至运用到悬挂物和浮雕构成物,大家不知道的是它对现代雕塑有着重要的影响。
表现主义的核心是富有生命力的存在,20世纪初流行于德国、法国、奥地利、北欧和俄罗斯的,探索了对于钢筋混凝土等重工业的创意使用,以及对异形建筑的想象和乌托邦构想。
格伦特维教堂/Peder Vilhelm Jensen-Klint
柏林表现主义历史
而表现主义可能很多人都会有一个基本概念就是富有生命力的艺术表现形式。但大家不知道的是现代主义设计是从建筑设计发展起来的,利用设计来避免社会革命,并营造理想主义和乌托邦主义思想。
相比之下,包罗万象的表现主义设计结合形成的现代主义称为了务实的乌托邦,适应任何“进步”的政治世界的思想,让极具特色的现代主义风格建筑活跃于这世界的每一个角落。
顾名思义就是设计中注重产品的功能性与实用性,即任何设计都必须保障产品功能及其用途的体现,其次才是产品的审美感觉,简而言之,功能主义就是功能至上,“形式服从功能”。
功能主义别墅改造“印度船”/Idhea
1950年功能主义建筑-朗香教堂
勒·柯布西耶(Le Corbusier)是20世纪最著名的建筑大师。是现代(建构主义)建筑的重要奠基人,也是功能主义建筑的泰斗,被称为"功能主义之父"。
极简主义是由20世纪20年代的荷兰风格派发展而来,注重“从外表追溯事物本质”的艺术形态,不加修饰的建筑材料和简洁的线条,强调对于明朗的几何线条的创造与使用。
巴拉干公寓/路易斯·巴拉干
极简主义作为一种视觉设计的新方向,核心原则是极简地保留关键性的、吸引力的的部分。
线条、形状、色彩、留白、构图等一切元素都被有效地组织起来。说白了就是现代主义与简约留白手法的结合。
说到极简主义真的算是充满神秘气息的建筑风格了。那么不得不提的著名代表建筑师就是John Pawson,他是极简主义最具代表性的建筑大师。他的作品深受东方文化及禅风写意的影响,范围广泛。从他的建筑风格似乎可以看出日式禅意的风格,也会感觉和无印良品有异曲同工之处呢。
2004年John Pawson的室内设计风格
无论是修道院,房子,平底锅还是芭蕾舞剧,任何事物都可以追溯到与质量,空间,材质,比例,形式,几何与光线。不得不说达到极简的过程其实是极其困难且复杂的,而John在给予建筑极简形式的同时,也赋予了它丰富的内涵,这才是他的建筑有魅力的秘密所在!
粗野主义意在狂放的艺术形态,粗糙且裸露在外的混凝土,强调从自身夸张的廓形中来诠释现代建筑的内涵,以功能与结构为重,而不拘泥于材质与细节,像是大器晚成的狂放派诗人,一气呵成所谱写的辉煌诗篇。
巴比肯村屋/Chamberlin,Powell and Bon Architects
谈到组野主义风格,勒·柯布西耶(Le Corbusier)是最著名的代表人物,从马赛公寓和印度昌迪加尔法院的建筑作品可以看出,大量裸露鲜明的混凝土,把它们最毛糙的方面暴露出来,夸大那些沉重的构件,并把它们冷酷地碰撞在一起。
1956年Le Corbusier的建筑作品《昌迪加尔法院》
并通过真实地表现结构与材料,暴露房屋的服务性设施,以夸张粗重的混凝土构件、暴露不加修饰的结构和设施为形式特征。
后现代主义建筑有三个特征:采用装饰;具有象征性或隐喻性;与现有环境融合。
“通过非传统的方法组合传统部件”,所谓后现代主义,它不是指一种学说或学派,而是一个时代,一种文化处境和现象。
扎哈·哈迪德(Zaha Hadid)可以说是“后现代建筑之母”,她的大部分建筑作品都以立体悬浮的空间观念以及外部充满肌理感的艺术形式,和奔放的、充满想象力的主题概念而结合,作品中充满对神秘未知世界的憧憬。
1997-2000年Zaha Hadid,Weil am Rhein,德国
从她的作品里我们可以很轻易的看到流动的外部轮廓线条、弯曲的蛇形阳台和屋顶架构,浩瀚的多元设计使其成为欧洲城市复兴的典范,同时诠释了新型年轻时尚的生活方式。
解构主义60年代缘起于法国,雅克·德里达解构主义领袖,它是对构造结构的分解或拆除,或把一个事物或者符号拆解,再重新建构,协调性、不规则性,所打造的不规则、错乱却充满迷惑色彩的空间。
维特拉设计博物馆/弗兰克·盖里建筑事务所
“解构主义”一词出现在建筑领域,始于建筑师伯纳德·屈米(BERNARD TSCHUMI)。
大家也可以从公园的点、线、面结构的互相映照,去领悟到底什么是建筑的形式超越功能的视觉冲击力!
20世纪70年代兴起的一种晚期现代主义建筑风格,将高科技工业和技术的元素结合到建筑设计中,它强调着设计和建造的透明性,建筑的内部和外部来传达建筑的结构和功能,最广泛应用的材料为钢、玻璃和混凝土。相比于老派建筑,高技派更能注重工业美学,以及所展现出来的机械美。
1977年劳埃德保险公司的办公楼
高技派的标准为:坚固、实用、美观。
高技派杰出代表人物为:理查德·罗杰斯(Richard Rogers)、伦佐·皮亚诺(Renzo Piano)、诺曼·福斯特(Norman Foster)。
说到这里,自然光线给大家推荐一本关于相关书籍《高技派:工业化风格及其源头》,其内容以蓬皮杜中心为例,认为设计师们应将现代机械、玻璃等工业风格逐渐融合一些建筑手法常用的元素和核心,以此来构造出史无前例的流派。不局限于现代建筑材料(钢筋和玻璃),还需强调不同建筑所传递的主旨和内涵,诠释高科技(High-tech)应有的格调与高度。
今天自然光线介绍了10种现代主义建筑风格,整合了其风格特点,代表人物并从中提取到很多有趣的元素。相信大家也受到了很多启发。申请建筑设计的同学们在准备作品集的过程中不仅要注重建筑物的外观,结构与功能。还有很多抽象的概念需要去思考和钻研。比如:建筑的形式感和韵律奏感。
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