触觉领域作品集主题：身体视觉化自然形态，她总是在自然地形中看到面孔和身体，而这个项目颠覆了这个想法，从地形上看身体。在她作为艺术实践所创造的空间中，图像与材料的合成超越了性别，物化与身体成为织物，自由流动。

　　她的作品受到电影心理和历史的启发。在作品中，她探索了身体及其与自然形态的关系。她用尼龙、莱卡和铜线制作了柔软的雕塑。她学会了在织物上印刷的替代方法，与金属一起工作，并创造了第一个摄影雕塑。和其他模特一起拍摄自己的身体，拍摄她的皮肤、头发和树叶的微观图像，以及更大的风景，比如羚羊峡谷和犹他州。

　　在作品中，她想要达到一种存在的轻盈。如果焦虑可以被看作是一种隐喻性的重量，放在我们的思想和身体上，她想寻求一种失重感，这种失重感可以通过艺术创作的过程来实现，通过缓解社会对身体的压力来实现。

　　通过将身体视为受重力(重量)和光(摄影)影响的材料，她能够批判塑造我自己身体和生活的父权结构。通过将身体视为类似于石头或织物的材料来定位身体与环境之间更深层次的联系。

　　她总是在自然地形中看到面孔和身体，而这个项目颠覆了这个想法，从地形上看身体。在她作为艺术实践所创造的空间中，图像与材料的合成超越了性别，物化与身体成为织物，自由流动。她将织物和纺织品与某种皮肤概念联系在一起，进而与亲属关系联系在一起。可以雕刻和模压的第二层皮肤;一个面纱，创造双重形象，或画布打印，拉伸和操作。

　　我们身体的某些部位有创伤，看起来多余或形状奇怪，这些部位通常看起来比完美雕刻的身体更自然。我们臀部的褶皱，大腿上的妊娠纹，腹部的腰带在我看来就像峡谷和洞穴。这些部位承载着如此多的不安全感和羞耻感，直接导致身体形象问题，使身体体验不自然。多年的误解和不健康的身体理想让我们失去了这种体验。她想把身体的体验还给观众，这样他们就可以像看待风景一样看待自己，带着平静和轻盈。把一个身体看成是一种锻炼，把它看成是有潜力的东西，而不是总是缺乏的东西。

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