世界著名珠宝设计师及作品创作理念，珠宝设计创作不走寻常路，消费者也注重珠宝的质感与设计理念，两位世界著名珠宝设计师创作核心就是将佩戴形式不再局限化，借前卫的风格赢得了市场和业界的关注。一下就是这两位世界著名珠宝设计师及作品、理念解读。

　　能让一颗顽石或是一块平淡的金属散发魅力，少不了设计师为珠宝注入灵魂。再加上近些年人们对于珠宝的概念，早已不再停滞于“穿金戴银”。

　　而今，消费者们开始关注各种不同质地的珠宝，并注重珠宝的质感与设计理念。对于设计师也是如此，以创意为主的珠宝才是当代设计师的追求。

　　而在珠宝设计领域，有两位时代不同、背景不同、风格不同甚至“艺术圈的地位”也不尽相同的两位艺术家，他们却对珠宝设计有着相似的理念，并凭借前卫的风格赢得了市场和业界的关注。

　　一位是最近正热的新锐设计师，蕾哈娜“御用”、毕业于柏丽慕达时装学院的新锐，更相继就职于Givenchy、Balencigia；另一位则是与毕加索、马蒂斯一起被认为是二十世纪最有代表性的三个艺术家之一Salvador Dali，以荒诞不经的行为和怪异的相貌吸引了当代人的注意。

　　那么，在这看似两位毫无关系的艺术家身上，显示出怎样的珠宝设计之道呢？

　　“综合材质”

　　截止目前，大众对于珠宝的使用材质普遍停留在金属、宝石这类的常见之物上，但其实随着珠宝设计的涌现以及多元化的设计形态，材质的概念早已不再那么单一化。

珠宝设计师作品创作材料

　　现在的珠宝设计师们，更多的概念是在于将日常生活中能够看到的或使用的任何材料，都能作为艺术创作的表达媒介。

珠宝设计师作品创作材料

　　除了普遍的贵金属和宝石之外，像树脂、硅胶、玻璃、纸张、木头、羽毛、竹子、水泥等，甚至是动物的尸骨、草本、电子芯片，都被运用于珠宝设计中。

世界著名珠宝设计师及作品创作材料

　　在这之前，大众对于“有价值”的贵金属材料更加认可，由于材质的限制，以至于珠宝设计师们对表现自由的概念受到很大限制。20世纪60年代末开始，一些激进的艺术家开始反对“奢侈珠宝”这一观念。随后，设计师们逐渐认为材料的选择应该以表现材料的潜力为依据，而非材料本身的价值。推荐：英国留学申请指南,怎样申请留学英国?

　　在珠宝设计师萨尔瓦多·达利的作品中就将这一概念展现，作为20世纪40年代初一位与毕加索齐名的艺术家，早已名利双收，不再满足于仅用画笔和画布把自己的奇思妙想局限在二次元。

Vivante Dophins和美人鱼设计手稿

　　达利将超现实主义延伸到各个领域：雕塑，建筑，摄影等，其中珠宝设计就是他跨界艺术的最大出彩作品。

著名珠宝设计师作品赏析

　　达利在创作珠宝作品时，格外在意珠宝的材质，对他而言材质不单单是一个媒介，他会亲自挑选黄金、铂金、宝石、珍珠等昂贵材料，并思考每种材料的内涵和象征意义。

珠宝设计师作品集

　　达利对珠宝设计是狂热的，将画作中的比较中意的元素在真实空间中重现，充满设计魅力与戏剧张力。在他的设计中工艺价值远高于材料价值。

世界著名珠宝设计师及作品创作

　　灵活运用好综合材料，赋予日常可见的材料全新的意义，能够使珠宝设计作品具有更加生动的情感色彩，重新定义该材料的价值。

　　“佩戴形式”

　　珠宝的佩戴形式，似乎被大众熟知的只有手饰、项链、戒指、耳环这一类的常见形式，但实际上随着设计师们的多元设计形态，佩戴方式也有了各式各样的体现。

珠宝设计师作品

　　新锐珠宝设计师MARCO PANCONESI的作品中对于珠宝的佩戴就展现了各种各样的形式。有人对他的评论是：“要购买、佩戴并喜爱佛罗伦萨设计师Marco Panconesi的珠宝，就必须放弃首饰盒的想法。”

珠宝设计作品创作

　　MARCO PANCONESI被誉为“让蕾哈娜沦陷的设计师”，用他奇特的珠宝解构思路，颠覆传统设计，为整个珠宝设计圈带来一轮全新的珠宝体验，正如Rahana这个头饰就打开了珠宝的新型佩戴形式。

世界著名珠宝设计师及创作作品

　　深入解读他的设计作品，不难发现这之中的独特与材质无关，看似简单的材质，在Marco手里它们突然被赋予了某种魔力，不走寻常路的弯折轨迹演绎出怪诞和趣味。

世界著名珠宝设计师及作品创作集

　　Marco的作品中时常能见到古希腊与罗马元素，另辟蹊径地诠释复古。在与Mugler合作的未来派耳环系列，将罗马元素嵌入夸张的轮廓中，仿佛给自己的耳朵增加了一对翅膀。天外来客般的配饰充满了瞩目的科幻和未来色彩。

珠宝设计专业就业前景如何？

　　他的创作核心就是将佩戴形式不再局限化，耳廓、手指、手背、发饰...一切能放置饰品的部位都能注入设计思维。加上起伏的轮廓融合了视觉冲击和极简风格，让看似不搭的元素相互呼应，传递出一种别具一格的和谐气质。

世界珠宝设计师及作品创作

　　具有美感的轮廓形式、巧妙融合的复古设计、现代化工业感的语境、新型佩戴形式的挖掘，积聚成Merco Panconesi，在他的设计理念中，他希望这种多元化设计能够“传承”下去，让大众看到珠宝的更多可能性。

珠宝设计师及作品创作

　　“跨界思维”

　　对于珠宝设计而言，跨界也一直存在。再看秀场上，珠宝被巧妙的运用于衣服细节。各行各业对珠宝的喜爱程度可见一斑，也就不会珠宝跨界的各项创意了。

世界著名珠宝设计师及作品创作

　　自然光线在上文就提到过的萨尔瓦多•达利就是最早期一批珠宝与绘画的跨界设计师，在他的创作中，以独特的方式来表达在珠宝设计上奇异丰富的想象。

著名珠宝设计师及作品创作

　　纵观设计行业，无论是早期的设计师还是当代艺术家，擅长跨界的创作者们都有一个共同的特征：他们的艺术作品都十分有张力，不受理性的影响、不受道德的约束，表达创作者在创作时最直观的意识和感受。

　　所以其作品带给人的感官上的冲击更为直观，也更加容易被大众理解。

　　其实达利的珠宝作品灵感来源十分简单，就是他极具代表性的画作，他从上世纪40年代初开始涉足珠宝圈，将自己画作中最有标志性的元素提取出来，并委托纽约珠宝师Alemany用综合材质制作成珠宝，据说打造这些珠宝的材质都是由达利亲自挑选的。

世界著名珠宝设计师及作品创作

　　其中最具代表性的作品就是“时间之眼”胸针表，眼眶及泪滴部分镶有钻石，眼角镶有一颗红宝石，表面绘有蓝色珐琅，搭载Movado机械机芯。。

世界著名珠宝设计师及作品

　　而这位艺术家的跨界珠宝作品可远远不止于此，2015年K11 Art Foundation与卡拉·达利基金会共同策划的“跨界大师·鬼才达利”超现实主义艺术展期间，珠宝品牌周大福更是来了一次精彩的“跨界”。

世界著名珠宝设计师及作品创作

　　除此之外，达利与瑞士顶级的腕表品牌伯爵其实也有过跨界作品，1967年伯爵与达利共同推出Dali d'Or”系列。伯爵从达利的超现实炼金术魔法中汲取灵感，将古董金币意念造型延伸至产品中。以“限量”的概念生产发售，目前这个系列的作品部分收藏在伯爵日内瓦总部。

世界著名珠宝设计师及作品创作

　　不单单是珠宝界，“跨界”的玩法其实非常多样化，例如艺术家或品牌跨界其他领域做设计，或者品牌与艺术家等的跨界联名作品，这些不同形式和不同领域碰撞出的火花都能快速吸引众人视线。

　　以上两位设计师，均来自不同时期、不同背景，而我们却能发现他们之间的共同点，在面对珠宝创作时，他们的设计思维从未被局限过，遵循灵感来源于世界的理念，任何事物都能成为他们表达创作的媒介。

　　说回珠宝设计，这种顺应现代新趋势的创作理念，总是让人越来越期待它的发展。再所谓跨界，其实也不只是艺术或者某种形式的重现，也是借助其他行业的理念，来拓展自身的艺术创作，进行思维的融合。

　　同学们在创作珠宝专业的作品集时也一样，只要有想表达的东西，都可以通过材质、形式这类的媒介来展现，而只要留心生活中的一些事物，用心感受、多看多思考多积累，也能创作出独特的珠宝作品。

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