早些年，电商的异军突起促进了服装产业的快速发展，出现了大批服装设计师的就业需求。也因此国内高校和培训机构集中开设了众多服装设计专业课程，集中于技能和服装工艺的教学。但随着这波毕业生相继进入就业市场，弥补了空缺的同时，也出现了一些“后遗症”：缺乏设计思维培训导致抄袭成风、速成班教学毕业生水平层次不齐、更新速度快商品堆积造成的环境污染...种种症状都在预示着服装产业的发展陷入了瓶颈。与此同时也让我们不禁思考：作为培养后备军的服装设计专业，也要开始亮红灯了吗？现在，自然光线郑州服装设计培训来为大家详细的介绍。

　　并没有！发展瓶颈并不意味着绝境，反而对于有意学习服装设计行业和已经在学习服装行业的学生来说，此时的行业问题正是机会所在，真正能够应对未来的服装设计发展的人才正是时代所需。同学们在担心行业发展的同时更应该专注市场真正的问题在哪，而我们又如何进行有针对性的学习和提升。接下来郑州服装设计培训就具体解答这两方面的问题，帮助同学们在将来面对院校和市场的考核时真正获得主动权！

    郑州服装设计培训，服装设计遇到瓶颈怎么办？

　　问题在哪？

　　千篇一律的设计风格

　　近年来，KOL的传播和电商快速发展让品牌推陈出新的速度不断加快，但同时也形成了一种以市场为导向的服装设计模式。很多品牌为了追赶当季潮流，大量使用相同的元素，导致市场上能看到的服装千篇一律。

　　这种设计模式也使得近年来的服装设计领域几乎很少出现新的、能够经得住时间考验的设计风格。商业市场在一定程度上没能为服装设计的发展提供好的平台和推动力。

　　过于陈旧的生产模式

　　当前，服装设计面临的最大难题就来自于如何应对环境污染。据统计传统服装生产模式过程中造成的碳排放量占全球总量的8%以上，超过了所有航班和海运碳排放量的总和...

　　另外，商品的生产和流通加快也造成了服装的淘汰率和库存的积压，而大部分服装因为面料的关系又很难进行循环利用和降解处理，造成了大量资源的浪费，服装产业可持续发展的问题刻不容缓。

　　参差不齐的教育水平

　　虽然服装设计作为一个不断发展且高度多样化的国际性产业，但服装教育的优势资源却集中于英美法意等国家，其它国家无论是制造业还是服装设计教育都相对来说比较传统。

服装设计速成培训班

　　比如说我国的高校服装设计教育会比较集中于女装设计，在课程设置上也更注重于制造工艺而非设计理念；而淘宝服装店的兴起，打版师的工作面临巨大的缺口，市场上更是涌现了一大批速成的技能培训班，水平层次不齐。综合来看国内服装设计教育水平与国际顶尖院校还有一段不小的差距。

　　如何应对？

　　自然光线郑州服装设计培训老师说，介于目前的现状，也在警示我们为了应对未来的服装产业的发展，在观念和行动上也必须做出相应的改变。

　　面对择校和选专业

　　英美意法凭借历史沉淀和丰厚时尚资源的也拥有世界上最顶尖的服装设计院校，所以无论同学们是出于对时尚的热爱还是对未来就业的考虑，这些国家都是我们选择留学时最好的选择。但也因为这四个国家在服装设计留学领域的优势各有不同，同学们在选择国家和专业时也应该更全面的分析，找到更适合自己兴趣点和未来规划的院校。

　　其次在选专业上，郑州服装设计培训也建议同学们不用执着于女装设计，服装设计领域的专业其实非常广泛，海外院校也做出了很多具体的划分，男装设计、运动服饰设计、内衣设计、面料设计都是时代的发展延伸出的新兴专业，在未来就业市场也有巨大优势，同学们可以多打开思路、勇于尝试。

　　面对作品集选题

　　郑州服装设计培训也跟大家提到过当前的服装设计发展面临的困境之一就在于千篇一律的设计风格。所以服装设计名校针对未来设计师的考核重点也会放在学生的个人独特性和创新性。

　　同学们在选择创作主题时不要被当前的潮流趋势或单一风格所局限，而更应该结合自己的背景去找到更有感触的主题，从不同领域去获得灵感，选择更丰富的题材去丰富我们的设计，也让我们的创作有了更多的可能性。

　　比如同学们经常选择的环保类、社会性的主题，这种相对比较空泛的选题很难落实到有真正产出的服装作品中。而我们就可以选择一个情感类的切入点，以个人经历入手提取设计元素丰富细节，这种跨学科的方式不仅会让我们的作品更具感染力，更会让作品真正贴上个性化的标签。

　　具体设计方法

　　其实对于设计方法的选择没有一个定论，还需要同学们根据院校的要求和各自优势去具体分析，但是为了应对未来和院校的新要求，同学们一定要跳脱出传统服装设计围绕剪裁和装饰的设计方式，结合一些针对未来发展所需的设计方法。

　　例如服装行业与新科技的结合就是一个天然热点，科技感面料、智能服装、动态装置等形式都可以作为我们考虑的方向，在项目之中添加一些科技元素能够帮助作品集脱颖而出。

　　其次我们还需要注意商业性和艺术感的平衡，很多同学会认为作品集创作要够独特、够前沿才能抓住招生官的眼球。

　　其实不然，在服装设计领域，艺术和商业是不能分割的，我们在注重个人表达时，也要重视服装作品的落地性和市场意义，这样我们在创作过程中才能准确把握准确方向，做出有共鸣也有“价值”的作品。

　　未来趋势？

　　了解了服装设计的困境和我们如何应对的措施，接下来再展望一下未来：

　　“科技革命”

　　用高科技武装服装产品，已成为了许多时尚品牌未来发展的走向，科技的技术的不断发展也预示着传统服装专业将要面临新的挑战。

　　而海外艺术院校早就预料到这一场时尚界“科技革命”的到来，纷纷在课程之中加入未来材料，或是促进开发新的专业领域，比如说圣马丁的生物设计、伦时的图案与服装科技专业、皇艺的面料设计等等。

伦时的图案与服装科技专业

　　院校对可持续材料和功能化服装的重视，这些都在警示我们现在正生活在科技主宰的时代，一切学科的发展都要为了未来而前进，服装设计和制作环节中融入高科技的运用势必会成为新的趋势。

　　可持续发展

　　各行各业都在重视环保事业和可持续发展的研究，而时尚产业作为环境污染的原凶之一，可持续发展的研究在服装行业中的发展中也势必成为主流。近年来时尚品牌和设计师纷纷开始把“可持续时尚”的理念、环保面料的研究、就业者的保护等等方面去深入到商业市场的方方面面...

时尚界兴起的“碳中和”行动

　　于此同时海外艺术院校也在推动环保材料与时尚的结合，科技与时尚的结合等等新的研究方向。例如英国伦敦艺术大学UAL早于2008年就开设了Centre for Sustainable Fashion/时尚可持续发展研究中心，在三个关键的交叉领域—研究、教育、商业市场进行广泛的交流与合作，为时尚领域的可持续性设计做出了许多实质的贡献。

　　突破边界

　　基于前面两者的改变，服装也已经不是一个纯粹的“装饰”、“穿戴”的功能，在未来也充满了更多的可能性，服装设计师这个名称也会延伸出不同的方向。

　　学科之间的融合是从作品的边界模糊开始的，同学们在创作时也可以融合不同专业的优势和设计方向去深入讨论服装的未来：例如结合产品设计从目标用户的角度去思考服装的功能、从配饰的角度去思考材料的开发和工艺的制造等等...

　　郑州服装设计培训老师告诉大家，虽然文章中已经屡次回答，但在最后还是要强调，服装设计绝不是红牌专业，现在是一个必然的改革过程，真正淘汰的是一成不变的设计思维和有害发展的生产方式。同学们如果想成为推动产业发展的新型人才，必须要具备扎实的基础和能够应对变化的创新思维，尽量去把握时代的潮流，并让你的才能和潜力让院校和招生官看到，获得那一张改变未来的入场券！

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