视觉平面设计作品集点线面如何练习？说到纯艺插画系，大家第一反应的基本功一定都是素描，速写一类的“画室”练习。同样的，与纯艺插画同根同源的视觉设计系，往往也需要这样的基本功。现在我们对两大系别的区分往往是以载体为依据，但不可否认的是这两大系在基本功的练习上有较多相似之处。

　　的确素描、速写的练习方式最基础，也最为大家所熟知，但是今天我们将换一种思维模式，试着从概念的角度，重新来解构视觉设计系的基本功练习。

点线面关系练习

　　点线面关系练习与传统的素描练习最大的不同在于思维方式，以绘画为主的素描练习往往强调的是绘画的写实性，光影、立体结构的捕捉与感知。

　　但点线面关系练习强调的更多却在于从审美的角度思考画面的构成，和相对“天然”的素描，速写不同，点线面关系练习需要同学们“人为”的去设计，构思练习目标。

　　同学们一定都听过这样一句话，“无点不成线，无线不成面，无面不成体”，点线面的结构是构成所有平面艺术设计的前提。而能否正确的驾驭好点线面之间的关系，则决定着一个人是否能成为一个优秀的设计师。

　　以线为例，点动成线，所以线往往在视觉上起着引导性的作用。直线给人规矩，稳重的感觉；曲线则代表柔美，浪漫，而斜线则象征速度，激情，活力，往往能给人视觉上的冲击。

　　线往往也不都是在明处的，像抽象化的视线、分割线，也都是构图中很重要的元素。而且往往是这样藏在暗处的线，才真正能使平面“立体化”，具有超乎平面本身的视觉张力。

　　但所有这些“感觉”都只是经验，而点线面练习的重点就在于对这三个构成平面的要素的结构重组，从而创作出属于设计师自己理念里的平面世界中，更多的可能性。

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