艺术留学
自然光线国际艺术教育
始于梦想 忠于创造 无所畏惧 无限延伸
TO INFINTY AND BEYOND
今天和大家分享成功经验的Xiao同学，零基础跨学科申RISD室内设计，6个月收获5所顶级院校Offer！Xiao同学本科毕业于亚利桑那大学的经济学专业，本科的海外学习经历帮助他建立了强有力的逻辑思维能力，也节约了外语学习的时间。他拥有最独特的感知方式，把主观的情感与理性的室内设计结合，用最独一无二的“跨学科”实践，反驳了室内设计=“装修”的单一认知，Xiao同学也因此收获了RISD、CCA、NYSID、SAIC（奖学金：$6000）在内的5封offer！
零基础跨学科申RISD室内设计，从经济学到室内设计专业留学，跨度如此之大的两门学科，仅仅通过6个月的学习如何收获5所顶级院校的Offer？作品集中又有怎样独特的优势？
01.The Cube of Possibility
我的作品集中一共有四个项目，第一个项目是The Cube of Possibility，中文名称叫做“可能性方块”。这作品的灵感来源是有一次我在玩魔方的时候，发现这些不同颜色的色块会跟随着魔方的扭动而变化，我就突然联想到一个足够小足够稳定的室内空间，但当空间里结构发生变化也会造成光影或者颜色的改变。
之后便立刻和我老师探讨这个想法，并把它实施到作品中。这个作品，它的主体是由两种材料制作而成的，分别是白色的雪弗板还有透明的亚克力薄片。
在这个作品中我也制作了一些镂空和穿插的结构，你从不同的角度看，会看到不同的组合。例如，一个大的空间包含一个小空间，一个实体的盒子在一个透明的盒子后面。这些穿插的方块还可以通过改变移动的方向来制造不同的视觉效果。
然后这些方块放在具体的室内空间可以影射为一些室内家居的窗户或者抽屉。我也是想用这个作品表达这些虚拟和真实的结构在室内空间的不同体现，形成一种独特的视觉效果。
Xiao同学其实开始准备室内设计作品集的时间已经比较晚了，再加上是零基础跨学科申RISD室内设计，相对来说难度比较大。很多零基础的同学都会面临这样的问题，他们希望可以找到“捷径”快速弥补专业知识的欠缺。
针对这个问题，大家首先应该认清专业知识是无法在短时间内弥补到和本专业的同学一样全面的，而为了体现我们的竞争力更需要重视的是表达我们的潜力和独特的想法。
在Xiao同学的第一个项目中，他选择的就是一个“小尺度”的概念性作品，很多人可能都觉得这种小尺度的空间设计会比较好把握，但事实上，这种空间的设计反而会更加强调设计者对空间和结构的认知。
在Xiao同学的室内设计作品集中，他也充分的体现了发散思维的重要性，这个项目不仅有多样性的结构，和不同材料的应用，同时还兼顾了视觉维度的展示，探讨的是更为细致的空间利用的问题。
02.The Empire of Shadow
我的第二个项目名称叫作The Empire of Shadow，它的材料也是亚克力板和雪弗板，当时制作这个模型的灵感来源于有一次我搜到一张图，这图是城市规划的一个板块图，我发现其中有一块区域特别像人类的脚。
于是我突发奇想，想把这块脚的区域建造成立体的形状，从而来展示城市是在人类的脚步下一步步发展起来的，整个作品最后的呈现就是一副黑白的城市板块，所以我把这个作品名字叫做“影之帝国”。
我首先是从这些图片中提取出一些象征着城市的图案元素，并把它们变成黑色，然后选定这个“脚步”的区域，结合城市平面图和模式绘制了一个草图，并开始建立模型，也就是建造了不同高度的“脚”。
为了实现图案和各种形状建筑的高度统一，图案以纯黑色融入建筑群。这些建筑是人类活动的场所，每一座建筑都分布着类似阴影的图案，以表达这种图案的使用在人们生活中相当普遍，并像影子一样跟随着我们。
Xiao同学在这个项目中采用的设计原理其实也就是平面设计中最基础的理论之一—色彩构成，色彩不能脱离空间、位置、面积、肌理等而独立存在，当还原物体最本质的色彩——黑白灰，也体现出结构在空间中的意义。
另外，Xiao同学虽然在最后的项目搭建过程中和第一个项目用到了同样的材料，但是因为主题的不同，我们丝毫不会发觉同质性，这也体现出Xiao同学对于材料“延展性”的运用。
Xiao同学通过这种“趣味化”的解读其实探讨的却是更为深刻的“城市化进程”的问题。很多人可能会觉得，室内设计的重点就是“实用性”，甚至会和装修装潢画上等号，但其实室内设计也可以承载设计师的想法和概念。Xiao同学在这个项目作品中给予空间一定的意义，通过空间来探讨了一个非常严肃的话题，从而引起人们的思考。
03.The Hong Kong Voyage
第三个室内设计作品集名称叫做“香港之旅”，灵感来源于我在香港街头吃的一碗牛杂面，食物是大家对于香港印象中很重要的一部分，对于我来说那天的牛杂面也让我留下了很深刻的印象。
我把这种印象用手绘的形式记录下来，我结合面条中的牛肉组织画成具象的图案，把它们放置在香港本地最有特色的街道和建筑物中。这个作品呢，元素很多，所以我使用亚克力板作为我的模型的主体，因为它的材质可以使模型的图案更加协调，图案的排列方式是由牛胃真实的位置安排的。
最终的成品是分为两部分，第一部分是由丙烯颜料绘制和透明的亚克力排列成的矩阵，然后第二部分是充当背景板的白色雪弗板，而背景则是表现我在香港走过的路线，以及那家牛杂面店的具体位置，我特别用红色的记号笔标记出来，就是一种类似地图的形式。
第三个项目的灵感是学生本人的经历，其实这个也我们一直特别推崇的思维发散的方法，从学生本人的兴趣点和切身经历、感受出发，引导学生去进行更加带有“感情化”的思考和意识发散，让学生能更切身的了解设计，体会专业创作的进程。
同时Xiao同学的这个项目从主题和表现形式来看都是一个非常跨学科的项目。从最后的模型来看，甚至像一个视觉冲击力很强的纯艺作品。这也是因为同学不仅仅运用了室内专业维度的创作手法，还结合视觉表现形式对一些细节元素的取舍和梳理，体现了较强的逻辑意识和创作发散能力。
04.Art Impression Exhibition Space Design
这个项目是一个艺术馆的空间设计，Xiao同学在视频中没有提到，但却是他作品集中唯一一个真实的场所改造项目，对同学们来说比较有参考意义。
这个作品以山东美术馆作为原型。Xiao同学发现许多喜欢参观博物馆的人，他们通常不熟悉艺术，却乐于探索艺术之美，因此他也希望通过更有意思的空间改造帮助大家更方便探索这个艺术的空间。
关于创作灵感，是有一次Xiao同学在翻看自己拍摄照片的时候，发现有一张曝光的照片，这张照片的色彩也让他想起了印象派的绘画风格，印象派擅长通过色彩对比表现光线的冲击力，Xiao同学结合这一绘画特征通过室内空间去做发散。
通过研究色相和光谱，重视整个空间中光线的运用，并把色彩的元素放置在整个展厅中。创作出一个观众既能轻松理解印象派艺术家如何创作作品，又能感受到“光”对室内空间的影响的空间。
05.自主命题—Error
最后一个作品我做的是罗德岛自主命题，当时罗德岛给了三个单词让我选择其中一个，最后我选择了Error，我用了两种不同的方式来表达Error的两种不同的可能性。
第一种我用素描的方式，画了三张以不同的手势握着手机，同时手指从手机屏幕当中戳出的画面，这是为了影射当代人，如果过度沉迷科技的话可能会让自己受到伤害。
在第二幅作品中我用了漫画的形式来表达Error另一种可能性，也是对未知的探索，在这幅漫画中我描绘了一个科学家，在用显微镜观察细胞的时候，发现细胞内部的深处藏着一个宇宙，然后其中一个星球的不明物体在对科学家招手。
之所以我用漫画的形式表现出来，是想体现这件事情的夸张性，表达未知与错误之间的复杂关系，所以才选择了漫画这种夸张的表现形式。
第四个项目是RISD自主命题，RISD罗德岛设计学院的自主命题其本意就是希望能看到学生申请专业外的更多可能性，其实就需要学生拥有非常“大胆”的想象，和敢于尝试的能力，在这个项目的第一部分，Xiao同学是结合了observation drawing的形式去进行的。
好多学生会认为observation drawing就是老老实实的静物写生，或者正常角度的人物写生，在国内可能确实如此，但是在国外艺术院校教学概念下，observation drawing其实是带有强烈创意发散意义的。
不仅仅只是为了让学生掌握基本的绘画技能，或是要求学生能获得基本的美学认知，更多的是希望学生通过这种看似“单一”的艺术形式，去自主的探讨、发现更多艺术的可能。需要学生能从其他角度看待问题，进行思考，这对于学习艺术专业的学生来说，是尤其重要的。
在Xiao同学的作品集项目里，他就结合了RISD自主命题去进行发散。我们可以看到，他并不是简单的对一种行为进行描绘或写生，而是和所有的项目一样，给予了它主题和可思考的深度概念。
Xiao同学：最后，对于接下来想申请室内设计专业的同学，我想说的就是，想要做出优秀的作品集，就是要不断的积累，及时发现身边优秀的素材为自己所用，希望大家都能拿到自己理想的offer。
通过分析Xiao同学零基础跨学科申RISD室内设计作品集，我们或许能够理解他的话，每一个创意点的产生或许不是因为脑洞有多大，而是通过认真感知生活，在日积月累中也就拥有了自己独特的“引力”，这些灵感是自然而来产生的。另外，我们也不难发现，尽管Xiao同学申请的是室内设计专业，但是他结合了非常多其他专业的表现手法和研究方式，并且这些跨学科也不是尬做的，是基于项目本身的需求进行的。
自然光线为你分享更多话题：
室内设计留学与建筑室内设计留学很难分清？以六所Top院校为例，两专业最全解析！
本文均属自然光线国际艺术教育团队原创文章，未经允许不能以任何形式的商业转载，如有发现必追究法律责任。
