我们都知道艺术界人士一般脑洞都比较大，常常也能想出很多让人意向不到的创意。但是让人意想不到的是，许多看起来高大上又严肃正经的院校，开设起专业课程来，脑洞大的也跟闹着玩儿似的，让人哭笑不得。今天自然光线要来跟大家介绍的专业，它虽然冷门但却不至于无人问津，同学们也许听说过这个专业，但想到它时大脑却又都是一片空白甚至疑问三连。艺术管理专业，今天我们就来一起聊聊艺术管理专业出国留学。

    艺术管理专业出国留学怎么样？

　　正如前文所说，这个专业虽然相对小众冷门，但却完全不至于“冷僻”。许多艺术类院校以及综合类大学都有开设相关专业，在大部分的时候，它都叫艺术管理（Arts Management），但有些时候，它也会被称作Arts Administration。同学们也许还会看到时尚管理（Fashion Management）、设计管理（Design Management），它们也都是艺术管理的兄弟姐妹。

　　那么艺术管理究竟是何方神圣，和艺术是什么关系，又需要学习什么内容呢？

　　艺术管理专业出国留学是近半个世纪才兴起的新兴学科，在艺术金融化的趋势之下，近年来艺术管理行业渐渐脱去神秘的外衣，开始有了一定的关注度。艺术管理专业总的来说需要学习艺术、商科及金融三大类学科类别，是一个专业领域跨度较大，就业选择较广的跨学科专业。

图源：ArtsDdministration.com

　　艺术管理专业存在的意义，用一句话来概括就是让相对不接地气的艺术品和创作他们的艺术家“落地”，与市场接轨。也可以说他们的存在像是艺术世界与现实世界的中间人，帮助管理艺术市场，调动艺术资源，以及最重要的艺术品变现。

芝加哥艺术学院SAIC Arts Administration and Policy首页

　　艺术管理专业出国留学学科设置

　　从细化的学科设置来说，艺术管理专业从横向被区分为了视觉艺术和表演艺术两个方向，纵向又被分为了营利性和非营利性两种运营模式。从狭义来说艺术管理单指管理艺术类活动的技能，而从广义来说则包括了所有与艺术相关的政策、机制、法规、金融以及理论探究。

　　大概的了解了艺术管理专业的概念之后，我们要聊聊由这个专业延展开来的未来就业前景及职业生涯可能性。大多数同学对这样的专业最感兴趣，又最纠结的点都在于这里。

　　一方面，这样这样跨领域的专业似乎跳出了艺术的局限性，像是介于艺术与商科、金融之间的一个平衡点，让很多热爱艺术又担心“曲高和寡”的同学有了一个中间的选项。另一方面却又担心这样一个相对冷门的中间地带未来的就业方向。那么接下来，我们就来看看那些由艺术管理专业衍生的相关职业吧！

    艺术管理专业相关职业

　　策展人（Curator）

　　策展人（Curator）一般分为博物馆、美术馆及艺术机构的常立策展人（团队），和在当代艺术诞生之后因为不被主流艺术流派所接纳而产生的独立策展人。这个职业在2019年的艺术界可以说是炙手可热，更是在Artnews上被评为过去十年间艺术领域的代表词之一。同样这也是艺术管理专业的同学，毕业后一个热门的职业选项。

　　在2014年的惠特尼艺术双年展中，洛杉矶当代艺术博物馆的首席策展人Helen Molesworth写下了——“策展最神圣的意义之一，就在于它能够通过布局创造意义”。

View of the Whitney Biennial,2014

　　上图为策展人兼SAIC教授Michelle Grabner，在14年的惠特尼艺术双年展中布置的的一小块展区，被Helen评价为“像凌乱的70年代家庭聚会现场”。这一场展览之所以唤起了大家对策展人的重视，是因为它选择启用了三位风格迥异的策展人同时对展览的不同部分进行规划，最终所呈现的艺术风格也是天差地别。

　　虽然艺术界对这一场展览的评价批判多过于褒奖，但是通过这一次的闹剧，却也让观众及艺术界人士真切的感受到了策展人的重要性。甚至在近期Artnews关于2020年的艺术趋势预测中认为，策展人将重新定义艺术的价值。

　　之所以给策展人这样高的艺术评价，绝不是制造噱头，也不是空穴来风。也许在非艺术界人士，甚至一些艺术家眼中看来，策展人的身份更像是介于艺术品与大众之间的“中介”，能起到多重要的作用呢？

策展人Karen Serres在伦敦考陶尔德学院画廊

　　实际上由于艺术家群体的特性，他们普遍都不太善于跟商人打交道，所以相对于其他群体，艺术对中间人的需要会更为迫切一些。而策展人，正是这个被需要的角色。

　　并不像字面上看起来的策划和布置展览，策展人的责任更像是一个Story Teller，负责有逻辑的讲述艺术家和他们的作品的故事，让观众能看懂并为之动容。所以策展人首先自己本身需要是一个了解艺术的人，其次还需要是了解通俗文化，大众心理，这样才能够策划出一场有逻辑、有主旨，目标明确的艺术展。

《你要熱烈地親親爹哋》黄炳动画展

　　另外值得一提的是，随着艺术形式的多样化，许多现代艺术家也都开始兼职做策展人。上图的动画艺术家黄炳就是其中之一，他的艺术展基本都是自己操刀出品，在动画的基础上制作艺术装置及布置展厅，是一位名副其实的“全能艺术家”。

　　策展人也像艺术管理专业一样，有以营利为目的的营利型展览和以文化传播为目的的非营利性展览的区别。一般以营利性为目的的展览的重点，除了门票和艺术周边产品出售以外，就是艺术拍卖了。而拍卖，就涉及到艺术品的变现问题，也衍生了我们下一个要说的艺术职业——

　　艺术经理人（Art Dealer）

　　艺术经理人相比策展人，商业的概念就要更浓一些了。他们是介于艺术家和商人之间的中间人，所有艺术品变现的经济运作都需要靠艺术经理人这个齿轮才可以转动。

　　但是艺术经理人的作用也不仅仅只在于销售领域，他们更多的需要发掘一些崭露头角的、具有潜在价值的新兴艺术家，成为他们幕后的推手，最后和艺术家实现双赢。

Kamel Mennour

　　Kamel Mennour无疑是近现代历史上最成功的一位艺术经理人，在2016年被列入“欧洲十大最受尊敬的艺术经理人”首位。他是一位著名的法国画廊主，名下拥有三家艺术画廊。但很明显在通货膨胀的当代，单靠开画廊是完全没有办法获得盈利的。

　　的确开画廊只是Kamel Mennour接触到更多艺术家的方式，他的商人身份优先于艺术家存在。他不满于艺术界以年龄和资历来评价艺术品的方式，认为他们是用“用青年艺术家的血液来养育老艺术家们”，所以他想为艺术界的经济创造新的秩序。

‘The Moral of the Story.’装置

　　他开始从台前退至幕后，用实际行动支持他欣赏的青年艺术家们。他们在Mennour的支持下开始生活的不那么窘迫，也逐渐得到父母的支持，形成了一个良性的艺术产业闭环。

　　其实想Mennour这样的艺术经理人还有很多，他们所从事的职业也不是像我们想象中的那么市侩、功利而不近人情。在某种程度上来说，艺术家与艺术经理人之间的关系，已经从单纯商业的关系，演变为真诚的友谊了。

　　很多时候，即使面对商业上的失利，新兴的艺术经理人也会拥护他们的艺术家，因为他们之间的关系远比商业来的更深。对于艺术家来说，艺术经理人的形象都是“惟一的知己”。

艺术经理人Joseph Duveen

　　Artsy出版的《艺术品交易简史》中描述道：“（他们）四处寻找破旧的艺术作坊，发现那些被误解了的天才，辛苦工作，并打破所有规则，然后孜孜不倦地推广这个新发现宝藏。即使这些艺术经纪人面对最严厉的批评，也仍然会坚定的守护这些艺术家理想”。

　　这样的行为几乎都可以用浪漫来形容了，也就是为什么那么多艺术家如此信赖他们的经理人的原因了吧。其实艺术经理人的职业远比我们想象的更高尚，也更为接近艺术。

　　今天我们针对艺术界的小众专业——艺术管理，展开了一系列相关的讨论。想必看到这里，同学们心里对文章最开始那三个问题已经都有了自己的答案了吧。

　　艺术管理专业出国留学本身就是一个学科跨度较大的专业，适合既对艺术感兴趣，又不想仅仅停留在艺术创作上的同学。艺术管理学科对艺术、管理和金融三个专业领域都有要求。在一次对一百个艺术管理专业的毕业生的采访中，他们强调最多的“有用知识”是艺术史。

拿下SAIC Offer的自然光线学员Gao同学作品集

　　布鲁克林博物馆当代艺术部策展人Eugenie Tsai表示，“艺术家从历史传统中获取灵感，所以要理解今天艺术家们的创作就应该要知道过去发生的事情”。这也揭露了艺术管理与艺术之间的关系，艺术就像是培育艺术管理的土壤，虽然在后期它与管理学和经济学有所融合，但仍是植根于艺术这个基础的。如果连艺术都不能理解，又谈何“管理”它呢。

　　艺术管理专业出国留学的就业前景，我们例举了艺术管理毕业生最常见的两个职业选择，策展人和艺术经理人。但其实艺术管理专业能选择的道路还有很多，从艺术评论家，到拍卖师，甚至可以选择成为独立的“全能艺术家”。希望同学们能通过今天的分析，更深入的了解“艺术管理”这个学科以及这个它未来的可能性。也希望能够给同学们在专业选择方面带来更多的灵感！

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