艺术留学申请电影专业怎么样？今天自然光线艺术留学自然光线要给大家带来的是电影专业留学中的Long Take---长镜头，也就是我们常说的“一镜到底”，这种最受人热议的电影“视角”，也是最受导演们喜爱的拍摄手法，一部部影片中的长镜头画面为我们在影史中留下了无数经典片段，无论是运用了长镜头拍摄手法的纪录片《北方的纳努克》，还是目前为止长镜头时间足有96min的《俄罗斯方舟》（一整部电影都是由一个长镜头拍摄完成的），又或是近年来的优秀电影如《鸟人》、《爱乐之城》等，都运用到了长镜头的拍摄手法，这些电影每一部都可以说是教科书般的长镜头拍摄范例，然而自然光线今天要为大家介绍的电影，却是一部很少有人提起的，并且也运用了长镜头拍摄手法的小短片---《红气球》。（正在准备申请英国美国电影专业院校的童鞋这篇文章也许对你很有用处哦）

　　这部电影是由法国导演Albret Lamaurisse、摄影师Edmund Sechan和直升机驾驶员Gilbert Chomat于1956年共同拍摄完成的，曾获1957年奥斯卡最佳原创剧本奖项、英国电影和电视艺术学院特别奖、1956年戛纳国际电影节金棕榈最佳短片奖、1956年路易德吕克奖等多项国际大奖。

　　这部电影的开头画面静止在一个无人的街头，一个街景的大特写，小男孩Pascal Lamorisse慢慢由画面左下角，走入街景，与街头的流浪狗相互嬉戏，随后镜头跟着小男孩在街头邂逅了红气球，在小男孩捡到气球后，气球仿佛变成了有生命的小宠物，一路跟随着小男孩到了学校、教堂、汽车站，小男孩的生活也仿佛变成了红色，活泼而生机勃勃，红气球在这个过程中甚至还遇到了自己的“爱人”。

　　然而当电影开始走向欢快时，红气球却被一群坏孩子抢走了，小男孩的抵抗，也无法阻止红气球最终的爆破，当小男孩沉浸在失落与愤怒中时，整个巴黎的气球竟然都飞向了他，小男孩也在重逢的喜悦中，尽情的让这些气球将他带着飞向了天空。

　　这部电影体现出了高度的视觉美感，不仅拥有对比明显的色彩、随着人物情绪而变化的光线，还有跟着故事情节而转换的景别，以及故事情节中动人的小细节和令人动容的纯真，整部电影最值得说道的大概就是长镜头的拍摄手法了，但在这之前自然光线要先和大家说说，这部电影中的长镜头在整个电影拍摄发展史中的作用。（电影专业留学申请的小伙伴看过来，干货来了）

　　首先就不得不说说当时的运动拍摄史，我们都知道电影专业中长镜头这种拍摄手法，但可能并不会在意它与摄影机运动之间的关系，在摄影机可以实现多角度拍摄前，我们看到的电影几乎都是固定角度的，想要拍摄其他角度就必须切换镜头，而随着空中摄影机、带有电能驱动的Aeroscope摄影机、摇臂摄影机分别被发明，运动拍摄电影的意识才越来越被人们发现。

　　而当直升机被发明出来时，运动摄影技术真正实现了不受限制的突破，不过非常可惜的是在这个时期由于直升机仍存在缺陷——剧烈的震动，导致电影拍摄只能使用广角镜头，而不能使用长镜头。但这部《红气球》却推进这个技术的发展，导演Lamaurisse为了拍摄这部影片自己设计了一个平衡底座用来帮助摄影机在拍摄时不会震动而导致镜头不稳，这件名为Helivision为以后的长镜头生产，起到了启发性的作用，也正是因为这项技术的帮助，发挥了“奇效”的长镜头，在这部影片中几乎贯穿了始终，也依靠于此，这部影片获得了奥斯卡最佳原创剧本的奖项。

　　无论是红气球亦步亦趋的步调，还是小男孩或奔跑、或慢走的生活，都通过镜头有情感的追随，以最直观的角度展现在所有观众眼前，观众在这种视角中，可以感受到红气球与小男孩的每一刻互动，电影专业长镜头的运用不仅增加了画面的真实感，也增加了场景的丰富、完整程度，为红气球赋予了最真实拟人的情感，长镜头这种与蒙太奇电影美学和形式主义审美倾向相对立的电影美学形式，在摒弃了一切“不真实”之后，以一种全方位的、更开阔自由的视角，让观众置身于一个真实、完整、直接的场景中，无论是画面的呈现还是观众自身的感受，都因长镜头而更加丰富生动。关于更多电影专业艺术留学欢迎私信自然光线哦！

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