关于时尚界与奢侈品,好像永远有聊不完的话题和热点。无论是品牌本身又或者是相关的艺术家、设计师、模特、彩妆师、明星,随着一季一季的新品和合作,话题也从来没有断过。比如Gucci一个多月前大火的2018年,秋冬大秀上的“提头来见”;又比如不断戳中少女心的Miumiu;再比如一个猫咪用毛线团玩具就够我;每天吃火锅吃一年的Tiffany;奢侈品品牌们现在越来越会“炒作”越来越会给自己立“品牌设”并且也越来越有梗了。想要时尚奢侈品留学的同学们,一起看看LV跨界案例吧。可以参考设计时尚奢侈品作品集。
在这其中更要数以丑并结实在奢侈品界,打下一片天地的LV会给自己加戏,并且这股爱演的势头从16年开始大火(但其实早在16年之前LV就已经很“戏精”了~)
当年的Art Basel Miami展上
LV与来自巴西的设计师兄弟俩
Campana Brothers合作推出了系列座椅
这次“跨界”设计,让LV在家具设计界火了一把,也正式开启了LV在时尚圈的“演艺事业”
又比如在2017年年初,男装艺术总监Kim Jones为LV带来的这场“疯狂的非洲动物园之旅”,让LV成功的演绎了一次大自然的奔放感。
时尚奢侈品作品
时尚奢侈品作品
时尚奢侈品作品集
到了17年四月份,LV又勾搭上了世界名画们,和那位因为超大气球狗而出名的,波普艺术家Jeff Koons合作了全新的Masters系列又成功的蹭了一波名画和艺术家的热度。
当然提到Masters系列,除了Jeff Koons,还有很多其他合作艺术家的款式(前面我们已经说到咯~LV早在各大品牌开始玩儿之前就已经开始搞事了!)
比如村上隆
Stephen Sprouse
草间弥生
Daniel Buren
以上这些艺术家,每一个人单拎出来,都能写出一篇超长的文章来,就算不写文章、只提名字,也都是响当当的大!名!人!了!
就是这样的大牌艺术家们,都曾与LV出过合作款,反响之好已经不能用上热搜形容了~
然而与艺术家的合作已经不能满足LV了,到了2017年年底与Supreme的跨品牌联名,又一次燃爆了时尚圈和奢侈品领域!
国内外的超人、明星带货流量们,全部穿上了这次的合作款,甚至连国内马家某宝都出了从,10多元到上万元不等的爆款们~势头之火,简直带动了去年和今年的潮流趋势——奢侈品与街头品牌跨领域合作。
而这次联名中最戳人的点远不止
这些普通单品
而是下面这个——棺材
“奢侈到死”成为了当时最具热度的梗
也是继这之后,其他奢侈品品牌开始相继推出那些
丧心病狂的奢侈品单品
比如我们开始时提到的Tiffany猫咪线团
除了线团外
还有扑克牌、文具、超萌的小熊
以及……鸟巢(???)
又比如出了奢侈狗狗饭盆的Hermès
还出了一套超奢华的餐具
(果然……凡人连饭都不配吃了么)
这种热度甚至带出来了“贫穷限制了我的想象力”这样的热点话题!
戏精+带货王LV还不满足!
2017年6月底在北京开幕的,LV Espace文化艺术空间又让我们见识到了,LV渴望将传统与现代艺术相连接的,热切的心愿
空间开幕式首展就带来了德国著名艺术家Gerhard Richter的作品
Gerhard Richter的作品是一种介乎于形象与抽象艺术之间,又充满了矛盾风格的艺术形式。虽然是20世纪最著名的艺术家之一,但是Gerhard Richter并未受到当时波普艺术、极简主义、概念主义、抽象表现主义等的影响,而是自成一家,在不断探索的过程中,始终以一种中立的态度,对艺术抱有思考!
这场展览让Espace成功的成为了网红
必须打卡的胜地之一
LV借着自己再次回温的势头
在男装创意总监Kim Jones前脚刚离开
就让潮牌Off-White掌门人Virgil Abloah
成为了新任男装创意总监
作为Kanye West的御用造型师,以及创造了最火潮流品牌的主理人,自然光线相信Virgil Abloah的加入,绝对会为LV带来更多热度~
Off-White作为世界上最火的潮流品牌之一,绝对是当之无愧的“爆款王”。而Virgil Abloah的加入,也更透露出LV希望打破传统与现代、奢侈品与潮流单品界限的野心了。
除了上述这些,LV近期又邀请了一位极具争议性的、足以成为世界话题的、重量级艺术家在北京Espace办展。
没错~这位艺术家就是Richard Prince,几乎每一位有点儿名气的艺术家,在业内都有这样或那样的称号,这些称号都足以从字面上证明艺术家有多牛!而这位Richard Prince可不简单了被人称为“照片小偷”、“故弄玄虚者”emmmmmm…………???
这样的艺术家为什么会被之前看起来,眼光还挺不错的LV相中呢?难道只是因为他具有争议么?当然不是啦~
自然光线接下来就带你认识一下这位艺术家~
-Richard Prince-
出生于1949年的美国摄影艺术家
由于他独特的作品和创作
使他成为了一位极具争议性的艺术家
Richard Prince的作品总是一种
令人“无语”的形式出现在大众视野中
而他所代表的借鉴主义也一直是
受到最大争议的艺术形式
作为一名摄影艺术家,Richard Prince简单而又粗暴,没有丝毫创新可言,因为他的作品就是单纯的翻拍别人的作品,他的翻拍题材很广:广告片、其他摄影师的作品、海报、ins网友照片等等都是他下手的重点。
他本人也曾坦言:
自己的作品没有任何摄影技巧
一切创作都只是在翻拍了他人作品后
进行局部放大、涂鸦、拼接等再创作
甚至有的作品连这些处理过程都不存在
就是这样“毫无价值”的作品
却在各种场合下被拍出了天价
其中最为著名的
就是下面这幅创作于2002年的
“Overseas Nurse”
这幅作品在2008年伦敦苏富比拍卖会场中
以840万美元的天价成功拍卖
这一系列作品“Nurse”同样是用了老伎俩
原图来自于书报亭中,最廉价的带色儿小说封面
Richard Prince把这些封面扫描在帆布上之后用颜料进行“描摹式”涂改
但就是这样一组“上不了台面”的作品
却在2008年就登上了LV春夏女装秀场
这满秀场诡异的气氛……
你们有没有想到《寂静岭》……?
(自然光线抱着粉色的毛绒小兔子公仔瑟瑟发抖)
这一系列真人cos的秀场中,模特手中的包都出自Richard Prince的另一组作品,这组名为Jokes的作品,是Richard Prince本人的最爱。
除了以上两个系列外,Richard Prince近期最著名的作品就是他的“ins截图”系列了,这一系列作品直接用手机将ins截图,内容有明星、普通人!
而这一系列的作品由于单张竟然拍出九万美元的高价!导致这系列也大受争议!在众多的声音中,嘲讽之声最多,关于名誉权、肖像权的争论直到现在都未停止!
就是这样一位极具争议性的、作品看似没有一点技术含量的艺术家,却获得LV一次又一次的青睐,LV在时尚圈不断的“加戏”已经让大众对它“丑又low”的印象,有了巨大改观。
不论是与艺术家的合作、和其他各类品牌的联名、又或是在其他艺术领域的尝试,都为它带来了不少新鲜的“热点”,从呆板的奢侈品一跃成为时尚圈的,带货王+潮流风向标!
更多时尚与奢侈品管理的想关文章:
本文均属自然光线国际艺术教育团队原创文章,未经允许不能以任何形式的商业转载,如有发现必追究法律责任。