Parsons的自主命题

向来都是院校一大特色

那么，你是怎么准备的呢？

自然光线艺术留学作品集培训廖老师，

今天就来为大家详解

Parsons Challenge！

首先，来看一看命题要求：

　　从艺术留学作品集中挑选出一个作品，并以此为主题创作新的作品。（这也是Parsons Challenge与RISD自主命题最大的不同，RISD是给出新的主题，学生按照主题去创作）

　　递交一份500词的短文来描述创作中创作想法的发展过程。同时，可以额外递交最多两幅图像佐证、说明创作过程（足以见得Sketchbook的重要性！）。

　　创作形式任选，绘画、视频、摄影、雕塑、3D作品、拼贴、数字图像等皆可。学生必须通过SlideRoom递交作品。

　　这里，院校的意图在于了解学生发展创作理念，并通过视觉的形式表达自己的想法，以及通过文字解释说明自己的作品。

　　·Parsons Challenge

　　自主命题变更初衷与目的：

　　1.基于原有项目的创作思路及成果，进一步探知学生创作潜力，挖掘学生们在已经完结的项目之上，是否能展现出更强的创造力，以不同的视角，全新的维度重新审视、思考已经完成的作品。（所以大家不要用作品集中已经有所体现的视角去完成Parsons Challenge！）

　　2.甄别学生的艺术敏锐度，观察申请者是否具备合格的感性视觉认知与充沛的创作欲望，能够从一些常人眼中“不具备可能性”的事物中发现可能性，并不断反思，自我驱动，演进蜕变。

　　3.考官希望看到学生在原本项目已用的创作媒介之外，采用更加多元的艺术设计表达方式，并以此鉴别申请者对于艺术媒介语言的驾驭能力，以及在不同艺术媒介语言中展现出的艺术天赋。

　　所以！大家再Parsons Challenge部分，最好能加入新的材料、媒介、方式。

　　·Parsons Challenge命题解读：

　　parsons的自主命题限制比较宽泛，相对来说其实更好发挥，需要说明的是：

　　所有BA和BFA所有的独立命题都是一样的，除了时尚管理以外。这次的主题是在作品集中选择一件作品，然后以这个作品的主题为灵感创作一个新的视觉作品。

　　意思就是，对你作品集中的一个作品进行一个更深度的延伸，然后进行再创作。你的视觉表现方式可以跟原来的表现方式一样，也可以考虑用一种新的表现方式来呈现。

　　需要着重注意的：一是命题如果从作品集项目中找其中一部分放入命题，最好注意逻辑发展上，看起来是作品集作品先于命题作品的关系。二是两个作品看起来要像是两个不同的作品，所以建议是选择两个不同的表现方式发展，这样最为保险。

　　·Parsons Challenge创作建议：

　　Create a new visual work inspired by the theme of a piece submitted in your portfolio."

　　创建一个新的视觉作品，主题的灵感来源提交作品集中的其中一个（a piece）作品，比如绘制的草图、试验的面料小样等等。

　　从已有作品（a piece）为中心再立主题，从全新的视角重新审视作品，抓住最能给你视觉冲击力的作品，以此作为灵感来源，再次发散思路。

　　在创作过程要突出主题，明确思路，能清晰得展现出整个作品的格局，色调等重要元素。并在创立新主题和思路过程中别忘记与原作品的联系与承接关系。

　　过程中一定要做好记录，并精选出最能代表作品推进进程的2幅图像作为附加材料，充分说明Parsons Challenge的最终作品是如何从原本的项目成果一步步推演而来。另用500字左右的短文来描述创作想法的发展过程。

　　·Parsons Challenge Essay：

　　如今的论文部分比以往少了一些字数，只需要用500字来描述你发展想法的过程。

　　内容包括灵感的来源与动机，在原作品哪方面启发，在新的作品中做哪些尝试。过程中，做了哪些新的Research，如何确定的最终创作方向。

　　经历了哪些阶段，遇到了哪些问题与转折点，进而优化创作方案，并逐渐接近最终作品。

　　为何最终以这种形式呈现作品。

　　Conclusion总结：

　　从官方给到的信息来看，帕森斯有三个重点想要观察的能力，分别是：概念深化能力，视觉沟通能力和通过文字内容辅助作品表达。也就是说你的作品，在视觉表现及概念表达上，是最重要的两个部分。

　　既然PARSONS独立命题页数最多为3页，那么同学们就要完完整整的通过3页来表达你2页的创作过程和1页的成品展示，不要浪费表现自己的机会。

　　Parsons Challenge，完全可以将它视为是一份Mini Portfolio，只不过它是命题创作，题目来自于你自己的作品集项目。如果同学们掌握作品集的创作方法，通过以上创作建议，攻克新的Parsons Challenge便不成问题。

廖老师

自然光线作品集培训导师

英国南安普顿大学服装设计

　　廖老师2011年曾作为Assistant for Dior 2011 S／S；2012年《狂想曲》女装系列入围当年日本新人奖；2013年毕业于英国南安普顿大学温彻斯特艺术学院服装设计专业；喜欢通过旅游世界各地美术展览馆、现代艺术馆、博物馆提高艺术素养。廖老师擅长各种设计手法运用于服装设计，色彩感知能力强，熟悉陈列，经常学习各大品牌及百货公司陈列，例如英国著名百货Selfridges／Harrods等，对服装面料及服装新材料、结构廓形有深层次的研究。

　　擅长课程：装服装设计、时尚插画、服装制版、面料设计、服装与配饰

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